Résumé
Cet article considère quelques dynamiques et processus particuliers que vivent les violonistes « à l’ancienne » lorsqu’ils apprennent à jouer dans une communauté de pratique (CdP). À partir d’une analyse d’entrevues menées auprès de plusieurs violonistes du camp de violon « party d’cuisine » du lac Kenosee, nous examinons deux éléments que les violonistes ont identifiés comme essentiels au développement du savoir-faire d’un violoniste « à l’ancienne » : il faut que les airs soient propices à la danse, et qu’ils soient personnalisés. La « dansabilité » a favorisé la continuité historique des pratiques de la communauté, tandis que le fait de « faire sien un air » a procuré un moyen d’introduire de nouvelles idées et pratiques dans la CdP, permettant ainsi croissance et changement.
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